Basauri.con

 

BASAURI.CON

¡OBJETIVO CUMPLIDO!
Uno sale de Valencia a las 7:00 de la mañana y llega a las 11:00 a Barcelona y de ahí a un tren de cercanías a encontrarme con Joan en su pueblo y carretera y manta. Cinco horas hasta Basauri que se pasan como un sóplo (la conversación da para mucho cuando se tiene de que hablar) hasta llegar al hotel de tres estrellas cuyo pasillo me recuerda al Overlook de EL RESPLANDOR. Unas pocas horas de sueño en el Sondika recordando el chuletón medio crudo que me zampé de cena en un bar cercano y a las 6:00 arriba; afeitarse, ducha, etc... y tus mejores galas. Llegamos al pueblo y a la casa cúltural grácias al GPS y esperamos en la fachada. Un grúpo de tías buenorras yankees (eso creo) dignas de un cómic de Robert Crumb, van apareciendo junto a público en general y hay una chica preciosa que parece la doble de lúces de Mary McDonnell. Todos a nuestro alrrededor ¡hablan inglés! excepto un grúpo de italianos vestídos con los trajes de la confederación de GALACTICA y un francés. Afino el oido y empiezo a oir voces en castellano y hasta alguna conversación en euskera. Se abren las puertas y todos para adentro. Hay cola para los pinganillos de traducción simultánea que te dan junto a la acreditación GOLD que me pagué con placer. No hemos revisado la hoja de actívidades y nos metemos en una presentación de escenas de BABYLON 5... Mientras en el piso de arriba van sacando las primeras fotos los fans con Edward James Olmos y McDonnell... ¡y nosotros sin enterarnos!, hasta que es demasiado tarde. Tendremos que esperar hasta el domingo mañana. Luego un juego del ¿quien soy? sobre personajes de GALACTICA donde solo se habla en inglés y suben un grúpo de tías de muy buen ver (mi lascívia se actíva) por el escenario. Un audiovisual sobre el capitán Adama de GALACTICA y llegó el momento estelar de la convención... EDWARD JAMES OLMOS entra en escena, el que fuera el indio de LOBOS HUMANOS, el inquietante GAFF de BLADE RUNNER, el teniente Castíllo de MIAMI VICE, el ganster latíno de su ópera prima como director AMERICAN ME un título a reivindicar, y finalmente el capitán del navío estelar GALACTICA. Todos nos ponemos de pie con una ovación entre aplausos y gritos de entusiasmo y yo estoy tan alucinado que se me cae el cuerpo del pinganillo que me recoge un amable tipo a mi espalda. ¿Y que quieren que les diga?: Olmos se come el escenario, es puro carisma, salta del inglés a palabras sueltas en castellano y explica a todos los que amamos BLADE RUNNER lo que deseabamos oir... No solo se limitó a crear el CITYSPEAK mezclando varias lenguas, sino que el unicornio de papel fue una creación suya, otra feliz improvisación junto al monólogo de Rutger Hauer, y tal como dice Joan:¿Que importa si Deckard es o no un replicante? La película funciona igualmente. Momento grabado en vídeo de los que válen la pena. Como en la TV pública yankee no se puede decir FUCK YOU sin que estálle un terremoto los frikardos han inventádo el derivado FRAC YOU, y tras varios FRAC Olmos suelta un sonoro JODER! que hace berrear a los allí reunidos, demostrando desde un princípio que sabe meterse al público en un bolsillo. Olmos se retira y Mary McDonnell aparece en escena. Saluda, baila, abre un abanico y se gana a todos. GALACTICA la rescató del olvido tras unos años de prestígio tras el BAILANDO CON LOBOS de Kevin Costner. Un placer de señora. Pausa para comer, conocer a la concejala del ayuntamiento a quien también enloquece BLADE RUNNER y vuelta al meollo. Una serie de proyecciones audiovisuales que alucinan a las yankees que incluso se han traido un corto a cuestas y Olmos y McDonnell entran juntos pero no revueltos. Más preguntas y tras hora y media llegan las firmas de rigor. Joan se ha traido su própia foto: es Gaff, no podía ser otro. Yo eligo una de Castillo de Miami Vice y otra de McDonnell en un pasillo, se firma con rotulador plateado y Olmos me estrecha la mano:¡Que subidón! En el hotel repasamos las fotos y me enseña el autógrafo con la frase en inglés oríginal de Gaff:¡Lástima que ella no pueda vivir, pero quien vive!. Había una fiesta a las 10:30 para los fans pero estámos muy quemados y no fuimos. A la mañana siguiente pagamos las reservas del Sondika y volvemos al caserío cúltural a fotografiarnos con Olmos y McDonnell. Fuimos de los primeros con nuestras acreditaciones GOLD y porque hay que volver a casa y Olmos se despide de mí por última vez, un placer, no olvidaré este momento. Y de vuelta los dos a casa. Yo por partída doble: primero Barcelona y luego para Valencia. Que satisfacción con dos fotos firmadas en la mochila y el ambiente fue bueno. Que se repita.

Jorge Zarco Rodríguez

Lo mejor de 2009 (o lo que a mí más me ha gustado)

Lo mejor del año 2009 a mi parecer irá según géneros:

Ciencia-ficción: DISTRITO 9 de Neill Bloomcamp junto a
MOON de Duncan Jones

Terror: DÉJAME ENTRAR de Thomas Alfredson junto a
ANTICRISTO de Lars Von Trier

Fantasía: EL IMAGINARIO DEL DOCTOR PARNASSUS de Terry Gilliam junto a
WHATCHMEN de Zack Snyder

Thriller/policiaco: EL SECRETO DE SUS OJOS de Juan José Campanella

Drama: GRÁN TORINO de Clint Eastwood junto a
LA DUDA de John Patrick Stanley y
EL LECTOR de Stephen Daldry

Bélico: INGLORIOUS BASTERDS de Quentin Tarantino

Acontecimiento cinematográfico del año: ÁVATAR de James Cameron

Una suerte

Pocos pueden alardear de haber conocido al autor de uno de sus libros favoritos, aunque sea a traves de facebook. Compré mi primer ejemplar de FUTURE NOIR la bíblia de los que amamos BLADE RUNNER en 1996 en inglés oríginal y la he guardado como oro en paño desde aquel día sin olvidar a su autor: Paul M. Sammon. La Versión ya traducida al castellano me la regaló mi hermano mayor el día de reyes de 2006 y me la chupé de un tirón. Estos días que dan comienzo a 2010 tuve la suerte a través del facebook de Joan Fusté y Jack Moreno de localizar la página personalizada de Paul M. Sammon y le envié un mensaje con mis mejores deseos... y al poco tiempo me contestó agradeciendo mis palabras. Fue emocionante, aunque sea a distancia y con la frialdad tecnológica del Internet lo agradezco. Es como una carta correspondida. Sammom también ha escrito sobre DUNE, ROBOCOP, STARSHIP TROOPERS y otros títulos que desconozco. Un periodista dedicado a la ciencia ficción como nuestro Julian Diez. Harían falta más como él y de hecho un servidor escribe sobre el tema a la menor oportunidad. Un saludo Paul y sigue así por muchos años. Y ojalá edites esa versión extendida de FUTURE NOIR cuyo adelanto
salió en Inglaterra. Cuántas anécdotas tendrás todavía por contar, ojalá lo hagas porque yo estaré ahí para oirte. Un abrazo.

2010:ODISEA FINAL

Malos tiempos para los fans de la ciencia ficción. Las odiseas de Arthur C. Clarke han sido superadas por una realidad que no ha visto cumplidos sus mejores deseos. No hemos llegado a Marte (algunos dicen que ni a la luna), salvo autómatas ocasionales carecemos de robots y androides como desaríamos, los coches no vuelan (todavía) y problemas como la violencia en todas sus formas, el terrorismo y la miseria están lejos de resolverse. Ahora está de moda lo apocalíptico (desde los 70 siempre lo estúvo) y el sentimiento generalizado de que todo puede irse a la mierda es tan fuerte como a mediados de los 80, cuando Peter Hyams rodó la secuela de 2001:ODISEA DEL ESPACIO (68) como quien comete una blasfemia. La crítica la destrozó como era de suponer (posiblemente los mismos que en su día habían también desollado a Kubrick y que rectíficaron al cabo de los años) y 2010:odisea dos (84), es sin embargo un dignísimo ejemplo de secuela ejecutada con profesionalidad de artesano cinematográfico como Peter Hyams había demostrado en CAPRICORNIO UNO (78) y el insólito remake de SOLO ANTE EL PELIGRO que era la excelente ATMOSFERA CERO (81). Luego Hyams perdería gas en los siguientes títulos hasta ejecutar horrores como la grotesca EL SONIDO DEL TRUENO. Pero la verdad es que 2010 es de lo más disfrutable pese a que no se ha encogido Jupiter para volverse un segundo sol, como ha pasado 1997 y Manhathan no es una prisión de máxima seguridad que Snake Plissken debe sortear... Lo repito una vez más: especular e imaginar "lo que vendrá" no equivale a que tenga que suceder... Hasta NOSTRADAMUS se equivocó. Quienes piensen que los que leemos o escribimos ciencia ficción tenemos que saber al pie de la letra lo que ha de acontecer como un adivino con su bola son gilipollas, así lo digo y así lo pienso. Insultante fue un artículo de el suplemento de EL PAIS donde se echaba en cara de que no se hubiese cumplido lo que prometía 2001. ¿Y acaso debía cumplirse a la fuerza lo que los fandomitas llamamos "sentído de la maravilla"? O es que la realidad se ha adelantado y ya vivimos en el futuro. Eso sí, no el futuro que habíamos querido sino un presente gris, monótono y lleno de problemas cotidianos que debemos resolver antes que nada. La carrera espacial no levanta mucho el vuelo pese a los prometídos viajes económicos y el abaratamiento de costes. Los robots se mueven cada vez mejor pero está lejos que de momento puedan imitar a un ser humano.
Y cuando llegue 2019 algún subnormal nos echará en cara que no haya replicantes... El estereotipo del fan de sci-fi es el de un inmaduro que huye del mundo real, y la verdad es que a mí el mundo real me produce escalofríos. El calentamiento global y el 11 de septiembre de 2001 fue como si alguien gritara: ¡se acabó el sueño!, el siglo XXI no será lo que habríais deseado. La realidad se impone siempre. Hace un siglo, se llamó al siglo XX el tiempo de las maravillas por la creciente revolución tecnológica, y el hundimiento del TITANIC fue un aviso de todo lo que vendría después. Y que tenemos ahora: Guerras en oriente medio, amenazas de pandemias, una Antartida que se derrite y el temor a un colapso social y económico del que no podamos recuperarnos a corto plazo (llámalo crisis). Volviendo a 2010:odisea dos,
Roy Scheider repetía el carisma que le hacía inolvidable en TIBURÓN de Spielberg y le seguían John Lithgow, Helen Miren, Bob Baladan y Keir Dullea. Richard Edlund ponía los efectos visuales y hasta tuvo nominaciones en los oscars. Hoy es cultmovie
merecida y reflejo de una época en la que la guerra fría agonizaba y tal vez de cierta inocencia ya perdida. Al Williamson dibujó una excelente adaptación al comic
y la magistral AMADEUS (84) de Milos Forman se llevó el gato al agua en los oscars.
A día de hoy: Stanley Kubrick, Arthur C. Clarke y Roy Scheider han fallecido y el futuro es ahora como diría Plissken el serpiente que interpretó Kurt Russell en dos ocasiones. Lo que tira ahora son las realidades paralelas (¿acaso MALDITOS BASTARDOS de Tarantino no era una ucronía, la especulación de una história paralela?). Yo me quedo con el 2010 que imaginó Clarke, mucho más satisfactório que la realidad real que padecemos todos los días.

J.Z.R.

Abel Ferrara/Werner Herzog/Harvey Keitel/Nicolas Cage

La distancia que separa los remakes entre sí son cada vez más cortas. En los 80 era de unos 30 a 40 años dando joyas que superaban a los oríginales como LA COSA (82) de John Carpenter, LA MOSCA (86) de David Cronenberg o EL PRÉCIO DEL PODER (83) de Briam de Palma. En los 90 Martin Scorsese se sumó a la moda con su excelente remake de EL CABO DE EL MIEDO (92) y en la presente década el fantástico gana por goleada por las notables relectúras de LAS COLINAS TIENEN OJOS (2004) y AMANECER DE LOS MUERTOS (2004)o el digno remake de LA MATANZA DE TEXAS (2005). Pienso de comer a aparte son horrores como ROLLERBALL (2002) que parece haber hundido la carrera de John McTiernam o la espantosa relectúra de VIERNES 13 (2009) obra de Marcus Nispel, que firmó también el de LA MATANZA DE TEXAS. A medio camino quedan las mediocres DEAD RACE (2007), SOY LEYENDA (2007) o ULTIMÁTUM A LA TIERRA (2008) que partiendo de una base prometedora no pueden o no quieren llegar a ese punto que las convertería en dignas seguidoras de las oríginales quedandose en decepciones evidentes. Y criminal fue el remake insultante de THE WIKER MAN (2006) que echaba por tierra las virtudes del oríginal. Aparte de estar protagonizada por Nicolas Cage... Un tío que me cae realmente bien aunque sus interpretaciones a veces se van de rosca de mala manera: Sus impagables sobreactuaciones en ARIZONA BABY (86) de los Coen, Corazón Salvaje (90) de David Lynch , CARA A CARA (97) de John Woo o SNAKE EYES (98) de Briam de Palma dejan evidencia por su tendencia a los caretos y las miradas flipantes. Por eso no me extraña que sea protagonista del remake más marciano de los últimos tiempos:TENIENTE CORRUPTO (79) versión irreconocíble (para bien) del clásico moderno de Abel Ferrara de 1992 y que sea otro cienasta personal e incorruptíble a las tendencias como el alemán Werner Herzog con 40 años de carrera a sus espaldas y del que se puede esperar cualquier cosa menos algo convencional. Autor de joyas junto a Klaust Kinsky como AGUIRRE O LA COLERA DE DIOS, WOYZECK, NOSFERATU en los 70
y FITZCARRALDO y COBRA VERDE en los 80. Mención aparte quedan documentales como MI ENEMIGO ÍNTIMO (2003) o la magnífica GRIZZLY MAN (2007). Herzog no iba a entregar un filme para pasar el rato sin caer en sus obsesiones antropológicas y esotéricas. De ahí que visualice sin reparos las alucinacionas lisergicas de su protagonista. Porque si el oríginal de Ferrara trataba de la cúlpa y de la redención a traves del sacrifício, la de Herzog es un viaje alucinatório donde una realidad de lo más sordida tras el paso del huracán Katrina por una decadente Nueva Orleans, se mezcla con Iguanas y caimanes producto de toda la mierda que se mete o el fantasma de un gangsta bailando break dance tras un tiroteo. Nicolas Cage se droga sin reparos y lo mismo recita la poesía que ha escrito un traficante acríbillado que alucina con los peces de un acuario, cuya existencia real también podría ser de lo más discutible. Sin olvidar el lascivo magreo a una adolescente delante de su humillado novio. Ésta ha sido la década de los remakes, pocos buenos, muchos malos y la mayoría infumables y la que viene amenaza con seguir en racha. Hasta que revienten a la gallina de los huevos de oro.

Jorge Zarco Rodríguez

IVAN Z

Ha muerto Iván Zulueta, genio visual indiscutible del surrealismo POP y perro verde de nuestro cine. Hace años en la Filmoteca valenciana hubo un ciclo de documentales sobre su obra y sus dos únicos largometrajes: UN DOS TRES AL ESCONDITE INGLÉS (69)producida por su profesor en la escuela de cine y amigo José luís Borau y ARREBATO (79), título inclasificable donde los haya. Film-isla que no se parece a nada más que a sí mismo. Sesión de hipnosis visual sobre el poder vampirizador de la imagen sobre el espectador y metáfora sobre el poder destructivo de la droga, ya fuera la cinefília llevada al extremo o el caballo, al que Zulueta fue adicto y condiccionó el resto de su vida alejándolo del cine y centrando su actividad en la creación de carteles ilustrados que son auténticas obras de arte. Porque Zulueta además de cineasta, fue siempre ilustrador de posters para otros cineastas o de reposición de títulos clásicos que tanto adoraba. Tras ARREBATO solo filmó dos mediometrajes para TV: PARPADOS(89) para la teleserie "Delirios de amor" y RITESTI(92) para "Crónicas del mal". Una exposición de Polaroids manipuladas y un eterno refugio en su casa de San Sebastian. A finales de los 60 había roto esquemas con el programa PoP: EL ÚLTIMO GRITO y en los 70 se lanzó a experimentar con el underground en una serie de cortos en super8 y 16m/m que rompieron esquemas visuales y se adelantában al posterior lenguaje de los videoclips. Títulos como MI EGO ESTA EN BABIA(75), AMALGAMA(76), o la magistral LEO ES PARDO(77) antes de ARREBATO y la pasión de Eusebio Poncela, Will More y Cecilia Roth más allá del espéjo de Alicia. Los de la Filmoteca habían intentado traerle de su retiro Donostiarra, pero Zulueta no vino...era 2005. Quien sí estába era su amigo Augusto M. Torres que me firmó un ejemplar del libro de ilustraciones y cartéles de Iván, menos es nada dirían algunos, pero eso la verdad no me consuela del dolor de no haber podido conocerle,
como me pasó con Eloy de la Iglesia otro cienasta a contracorriente aunque de filmografía y fama más extensa. Ha muerto a los 66 años de una insuficiencia respiratoria en este 2009 que se ha llevado también a José Luís López Vazquez, a Michael Jackson, a Brittany Murphy, a Dan O´bannon, a Antonio Vega y tantos otros...
No os olvidamos.